Nu putem înțelege cultura muzicală modernă fără muzică electronică. Incidența calculului și a tehnologiei în muzică a transformat-o pentru totdeauna, dând naștere unui spectru bogat de tipuri de muzică electronică . Trecem în revistă pe cele mai importante și principalele lor caracteristici.
INDEX
1. Ce este muzica electronică?
2. Scurt istoric al muzicii electronice
3. Cele 11 tipuri de muzică electronică
Ce este muzica electronica?
Principala caracteristică a oricărui tip de muzică electronică este că nu se folosesc instrumente convenționale, precum instrumentele de percuție, chitara sau basul. În schimb, sunt folosite instrumente muzicale electronice , generate de obicei de sisteme informatice sau echipamente de sunet. Instrumentele electronice nu trebuie confundate cu instrumentele tradiționale amplificate (cum ar fi chitara electrică).
Scurt istoric al muzicii electronice
Poate părea că muzica electronică este o invenție recentă, dar adevărul este că compozitorii de la sfârșitul secolului al XIX-lea erau deja interesați de utilizarea tehnologiei pentru a genera sunet. Mai târziu, în anii 40 și 50 , au început să apară primele compoziții electronice. Erau de obicei lucrări experimentale sau coloane sonore pentru filme științifico-fantastice.
Un exemplu este această piesă intitulată Elektronische Studie II.
Ascensiunea muzicii electronice nu a venit decât la mijlocul anilor 1960 , odată cu apariția primelor sintetizatoare. Un sintetizator este un dispozitiv electronic care, prin circuite, generează semnale electrice care sunt convertite în sunete printr-un difuzor. Din nou, cinematograful a fost platforma pentru a experimenta aceste sunete noi.
Germanii Kraftwerk sunt adesea citați ca fiind prima trupă de muzică electronică populară, dar adevărul este că grupuri precum The Residents introduseseră deja sintetizatoare în melodiile lor. De-a lungul anilor 1970 , utilizarea instrumentelor electronice a devenit extrem de populară, datorită trupelor precum Genesis sau Pink Floyd.
Spre sfârșitul anilor 1980, muzica electronică (creată exclusiv din instrumente electronice) a evoluat și s-a extins în nenumărate ramuri. Au apărut majoritatea genurilor pe care le cunoaștem astăzi, precum house sau techno, deși stilul care a pătruns cel mai mult în cultura mainstream a fost dansul.
Această tendință continuă și astăzi. Stilurile mai comerciale au fost încadrate într-o categorie largă cunoscută sub numele de EDM sau muzică electronică de dans . Astăzi, progresele computerelor și noile software-uri permit oricui să compună muzică electronică. Din acest motiv, se face de obicei diferențierea între muzician și producător.
Cele 11 tipuri de muzică electronică
Tipurile de muzică electronică se numără astăzi la sute. Fiecare are propriul sunet sau o anumită cadență (un aspect de luat în considerare este bpm-ul sau bătăile pe minut ). În următoarea listă am selectat cele mai populare tipuri de electronice.
1. Disco
Genuri precum rhythm and blues sau funk au fost primele care au încorporat elemente de electronică și sintetizatoare, dând naștere muzicii disco, sau pur și simplu disco. Rolul disc-jocheilor (DJ) a fost decisiv în dezvoltarea subgenurilor precum disco house.
2. În
Putem înțelege dansul ca o evoluție naturală a muzicii disco. Când pop sau Eurodisco dominau topurile, electronica a căutat să fie mai accesibilă publicului larg. Cuvântul „dans” este, de asemenea, folosit ca sinonim pentru „danceable” , astfel încât genul se caracterizează prin ritmuri simple și versuri captivante.
3. Casa
House a apărut la începutul anilor 1980 și a fost unul dintre primele stiluri care s-au diferențiat ca muzică exclusiv electronică. Deși continuă să incorporeze elemente de funk sau r&b, are o vocație clar electronică și minimalistă, spre deosebire de dance. Ritmul este de obicei între 120 și 135 bpm .
Descarca
3.1 Acid House
Principala unicitate a acid house este că folosește sunete de la sintetizatorul Roland TB-303 . Are importanța sa în muzica electronică în ansamblu, deoarece a fost subgenul care a adus house în cultura mainstream .
3.2 Deep House
Deep house diferă de alte subgenuri prin faptul că este mai profund și mai ambiental , oferind o senzație acustică mai mare. El nu acordă atât de multă importanță punctului culminant al cântecului („highul”) tipic, ci unui ritm principal care se repetă pe tot parcursul piesei.
3.3 Electro House
În ciuda faptului că este unul dintre cele mai noi genuri de muzică electronică, este unul dintre cele mai populare. Electro house este unul dintre cele mai grele stiluri house, caracterizat prin prezența unui bas puternic și sunete distorsionate . Majoritatea producțiilor sunt la 128 bpm.
3.5 Casa progresivă
Utilizați elemente de progresie. Aceasta înseamnă că el construiește o compoziție din ritmuri care se suprapun și se completează reciproc . Mai târziu, există de obicei o întrerupere (pauză de moment) și un punct culminant. Unii susțin că cea mai sofisticată formă de muzică electronică.
4. Tehno
Este greu de deslușit granița dintre house, și mai ales electro house, cu techno, motiv pentru care cele două genuri sunt adesea confundate. În general, techno tinde să aibă un ritm mai puternic și mai dur, variind între 120 și 150 bpm .
4.1 Casa de tehnologie
Tech house sau techno house combină elemente de house și techno . În acest fel, regăsim sunete tipice sintetizate ale tehnologiei, cu linii de bas foarte profunde, amestecate cu repetări de ritm mai ciclice, tipice house.
4.2 Techno hardcore
Cel mai rapid și frenetic subgen este hardcore sau hardstyle techno, o variație a techno care merge până la 180 bpm . Se caracterizează printr-o tobă distorsionată, însoțită de sunete disonante, derivate de la sintetizatoarele Roland TB-303 și Alpha Juno-II.
5. Transă
Apărut în anii 90 ca o altă ramură a muzicii house, trance accelerează tempo-ul până la 150 bpm pentru a oferi o cadență mai repetitivă și ambientală . El folosește adesea o „frază” centrală, cum ar fi o linie vocală sau o melodie de sinteză, care servește drept fir comun.
6. Ambient
Principala diferență față de alte genuri electronice este că ambientul dă prioritate creării de atmosfere profunde și complexe , în detrimentul ritmului sau beat-ului. Compozițiile sunt de obicei extinse (atingând chiar și o jumătate de oră) și trec prin diferite faze.
6.1 Chill Out
Unul dintre cele mai cunoscute genuri. Obiectivul principal al unei compoziții chill out este de a crea un punct culminant relaxant . Pentru a face acest lucru, încorporează o mare varietate de instrumente, sunete și resurse sonore, cum ar fi sunetul valurilor de pe o plajă.
7. Breakbeat
Axa centrală a acestui gen este ritmul sincopat cunoscut sub numele de Amen break , un rulou de tobe care apare în tema Amen, Brother de The Winstons. Alte fragmente, cum ar fi Funky Drummer a lui James Brown, sunt adesea folosite. Cântece mai elaborate sunt construite pe aceste baze, adăugând sunete de sintetizatoare și instrumente.
8. Junglă
Jungle bea din sursele muzicii disco și breakbeat (în utilizarea ritmurilor sincopate), dar încorporează influențe din reggae și dub .
9. Capcană
Am putea spune că termenul „capcană” are două sensuri. Pe de o parte, este o evoluție firească a rap-ului cu o bază mai lentă. Pe de altă parte, se referă la muzica electronică cu o estetică și un sunet mai grele, mai întunecate , datorită prezenței puternice a basului și a scalelor de note minore.
10. Dubstep
Unul dintre cele mai populare genuri de muzică electronică din ultima vreme este dubstep-ul. Este o evoluție a drum & bass care dezvoltă din „2 step” o combinație unică de tobă și capcană care dă naștere unui ritm sincopat.
11. Minimal
După cum sugerează și numele, minimalul se caracterizează prin sunete minimaliste . Încercați să construiți o compoziție cu puține ritmuri și sunete, profitând de toate variațiile posibile. Este un tip foarte experimental de muzică electronică.
